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Películas comentadas por Mr. Kitano

Estas son las películas comentadas por Mr. Kitano, ordenadas de acuerdo a las estrellas con que las clasificó, de más estrellas a menos.

	Felicidad ¹⁸ Freud escupió al cielo. 03-04-2002 Nada que decir, véanla. Es el retrato perfecto de la sociedad de hoy (que cada día está más enferma).

	eXistenZ ¹⁸ Una joya. 05-04-2002 Excelente, aquí las obsesiones de Cronenberg sobrepasaron sus propios límites, y a pesar de ello el filme no se le escapó de las manos. Me atrevo a decir que es uno de los directores más interesantes del siglo, porque en sus películas escarba en temas que afectan su propia psique, la obsesión con el cuerpo humano, la mutación, los desdoblamientos y lo libidinoso son parte de sus experimentos cinematográficos. Pareciera que estuviera haciendo recapitulaciones de teorías metafísicas aparentes que podrían ocurrir en un futuro cercano. Totalmente recomendada.

	Pulp Fiction ¹⁸ Un film burger posmoderno 08-06-2003 Cómo olvidar esta gran película, la veo una y otra vez sin cansarme, la he arrendado más de diez veces. Está texturada por una mente compleja y trivial a la vez, como es el propio Tarantino. Digamos que él es un 'nerd con estilo', que pretende deshacerse de la soledad buscando frenéticamente compañía. Pulp Fiction es un film que intenta juntar a la gente: que todos puedan ser hermanos detrás de las líneas del cine negro transformado a citas y gustos personales del propio autor. Brillante película y podría estar escribiendo mucho más, pero para qué... ¡sólo véanla! (los que no la hayan visto).

	La Naranja Mecánica ¹⁸ La perversión de Kubrick 24-08-2002 Un clásico del buen cine. Aquí Kubrick se obsesionó tanto que logró llegar al extremo de su fragilidad mental. Se puede explicar en varios niveles de realidad.

	El Discreto Encanto de la Burguesía ¹⁸ Sólo Buñuel 03-10-2003 Una de las últimas películas de Buñuel, absolutamente recomendable. Relata una hilarante historia aparentemente más normal que sus películas anteriores, pero igual de mordaz con la sociedad establecida.

	Abre los Ojos ¹⁸ Se resuelven los sueños 01-08-2002 El autor es un soñador y despierta su imaginación plasmando aquella fantasía hecha realidad. Excelente, una de mis películas favoritas.

	Fiesta de Aniversario ¹⁴ La sensibilidad exquisita 24-05-2003 Esta película proviene de la amistad, del amor y de la pasión por la actuación. ¿Cómo olvidar el increíble torbellino provocado por el excelente racconto? Un film dirigido por la pareja protagónica, hecho en formato digital y con amigos actores. Notable desafío.

	El Gran Lebowski ¹⁴ La gran jugada 27-08-2003 Superar su anterior obra resultaba complicado, pero hay que reconocer que, sin llegar a films anteriores, el Gran Lebowski tiene valores suficientes. No es necesario recurrir a las profundidades de América para encontrar la América profunda, puede estar en el mismo corazón de California: Los Angeles. Es ahí donde se desarrolla esta imaginativa historia tan desquiciada como original en la que vuelven a surgir los perdedores como héroes de pacotilla, estos personajes que no tienen absolutamente nada, ni destino ni pasado ni futuro y son del linaje de la incompetencia pero encantadores en definitiva. Junto a ellos una galería de personajes de tal riqueza que lo único censurable es el que no se nos haya regalado un poco más de Turturro (impecable macarra, bolichero, pederasta, medio seudo-gay a la vez homofóbico y psicópata), Buscemi o Gazzara, personajes que atentan a la caricatura más inteligente de los últimos tiempos en los Estados Unidos: LOS SIMPSONS. la primera cita indudablemente irónica. Posdata: Seria increíble ver una película solamente del personaje de Turturro.

	Pulp Fiction ¹⁸ Los diálogos como contrapunto 28-08-2003 Sin llegar a la teatralidad cerrada de Reservoir Dogs, lo cierto es que Pulp Fiction fundamenta su atractivo en el poder de los diálogos, cosa de la que aún no parecen haberse dado cuenta algunos de los periodistas que se empeñan en encasillar a Tarantino como director de cine de acción, disparos y policías. En esta ocasión, la fuerza de los diálogos es -si cabe- mayor que la de Rerservoir Dogs, y se potencian esos diálogos triviales que anteriormente se limitaban a sacar temas tan casuales como las canciones de Madonna o el show de Christy Love. Aquí tenemos diálogos sobre las costumbres culinarias europeas, las drogas, las hamburguesas, los masajes en los pies, los piercings, las series de televisión, la carne de perro y otras digresiones. A simple vista, puede resultar tan sólo una forma original y curiosa de acercarse al cine negro, pero en lo que respecta a su influencia, lo que Tarantino hace en Pulp Fiction es redefinir totalmente el género de gangsters, al igual que Peckinpah hiciera con el western o George Romero con el terror. Un género inicialmente basado en la acción y en la sorpresa, en la intriga y en los principios personales, Tarantino lo transforma casi en una comedia de situación a lo bestia, creando un efecto absolutamente innovador.

	Carretera Perdida ¹⁸ La sicodelia en el relato 25-04-2002 Increíble, te sorprende, te lleva a sitios inesperados y es muy poética. En realidad, Lynch es uno de los poetas del cine, al igual que Raúl Ruiz. Lynch experimental, envuelve, sueña y te sicotiza. El tema de los desdoblamientos lo trata con una elegancia visual inherente. El te engaña, te presenta o te inyecta el género policial y a los treinta minutos de la película pierde esa condición, llevando el filme hacia lo sensorial, a lo extraño, a lo siniestro. En fin, véanla. Absolutamente recomendada. El ideal es verla en el cine, ahí tiene una fuerza casi inexplicable, pero si eres un imbécil al que le gustan las típicas películas taquilleras gringas, no te la recomiendo.

	Embriagado de Amor ¹⁴ Astucia del guión 03-10-2003 Cuando pensamos que todo se repite y no hay nada más que nos sorprenda, aparece Anderson con un nuevo film, delirante, poco convencional, que bordea el pop más clásico de Norteamérica: aquí el mérito está en romper el esquema de los clichés del estilo.

	Carretera Perdida ¹⁸ Lynch vs Buñuel 03-10-2003 Sin duda ésta es la película más compleja y madura de Lynch (y eso ya es mucho decir). Es una obra perturbadora, asfixiante, llena de símbolos surrealistas al más puro estilo Buñuel, que puede dejar un poco colgado a más de alguno que no conozca el bizarro mundo de Lynch. La gran clave de este filme es descubrir que se está viendo una cinta circular, es decir, que no tiene ni principio ni fin. Sin duda, otra joya del genial Lynch.

	El Club de la Pelea ¹⁸ Dos en uno 31-08-2003 Quiero contarles que esta película es el inicio de la incandescencia de un cine computarizado y bipolar. Gran experimento.

	Hermano ¹⁸ Era mío 03-10-2003 Kitano no deja de sorprender, pero la manipulación de la industria lo desvirtuó un poco, a pesar de los balazos y el sentido del humor tan ácido que tiene. El toque dramático que manejan los japoneses es notable, más aún el de Kitano, marca registrada de un cine propio, obsesivo y apasionado.

	La Vida de David Gale ¹⁴ Final del final 03-10-2003 Aunque no creo que sea una excelente película, The Life of David Gale es más que buena. El relato está tan bien desarrollado que va frenando las ansias por conocer la verdad; la historia es sólida y las actuaciones, bastante buenas. Creo que lo que más me gustó fue la presentación del personaje principal, ya que uno espera ver a una víctima inocente, sufriendo por culpa de los malvados. Pues no es así: Alan Parker es tan oscuro en sus relatos que nos muestra a un Gale alcohólico, con problemas familiares y una vida casi destruida. Lo mas importante es que el final es tan sorprendente, que tanto la historia como el argumento dan un giro que a nadie dejará indiferente. Gran película.

	Sábado ¹⁴ Sábado digital 22-08-2003 Sábado es la primera película chilena con una estrategia clara a la hora de narrar con reglas que precisan en su propio perímetro: tiempos definidos, actuaciones sólidas, una cámara que atenta a la comedia y a lo surrealista en donde protagoniza otro rol más en las actuaciones articulando todo en un torbellino dichoso de movimiento. En una toma continua que dura aproximadamente sesenta minutos. Una operación formal completamente lúcida y posmoderna, añorando y deseando hacer cine en el soporte digital, olvidándonos del negativo, la cámara de cine, las luces que sofocan y toda la cursilería de la belleza estética y contrastes que puede otorgar la fotografía en cine. Renaciendo en algo completamente distinto, obteniendo lo mejor de sus actores que se desplazan con libertad frente a una cámara que los sigue haciendo una labor voyerista y amistosa.

	Taxi Para 3 ¹⁸ Interesante el uso del módulo. 27-03-2002 Taxi para Tres es una película en donde las escenas logran gran verosimilitud por su operación modular, porque las escenas están tratadas independientes de una a otra. Aquella operación se encuentra como un total bien estructurado. Por la parte del guión, ya estoy un poco cansado del tema de la población, los flaites, ect. En Chile se trata mucho ese tema. Creo que es hora de cambiarlo... En fin, una buena película.

	Martín (Hache) ¹⁴ El guión como espada nostálgica. 27-03-2002 Creo que aquí estamos en frente de un filme vivencial en donde la comedia cotidiana se esconde detrás de textos pulcros, frente a una caracterización que juega con el destino del conflicto y su propia búsqueda final...

	La Ley de Herodes ^TE Siniestramente real 05-04-2002 Gran película. el humor negro funciona increíblemente. De a poco el personaje enloquece. Una realidad perversa en donde lo siniestro se plantea desde un humor irónico y doloroso.

	Colección Rocky (I al V) ¹⁴ En los 80... 09-04-2002 En su momento fue gran movedora de masas porque emociona y te identificas con el personaje. La actuación de Stallone es sólida. Gran película en su época que hoy es sólo nostalgia de los buenos tiempos de este actor.