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Películas comentadas por JUAN PATRICIO

Estas son las películas comentadas por JUAN PATRICIO, ordenadas de acuerdo a las estrellas con que las clasificó, de más estrellas a menos.

	Gritos y Susurros (Edición Video Manquehue) ¹⁴ El dolor moral o el dolor físico 22-06-2005 Escribo este comentario a boca de jarro luego de verla por segunda vez. Primero quiero corregir un error, es en esta película y no en Persona (que es en blanco y negro) donde gastan miles de metros de celuloide buscando el rojo. Qué es peor: el dolor físico de estar enfermo (Agnes), el dolor moral de estar lleno de culpas y prejuicios (Karin) o el dolor existencial de estar vacío por dentro y ser incapaz de amar (María). Todo esto expresado con la incontrolable fuerza dramática del heredero de Stringberg e Ibsen. La pregunta es que hace ahí Ana, ¿hubo una Ana en la vida de Bergman o existe solo para hacer soportable el film? En todo caso sirvió para algo más, para que con sus escenas de piadosa humanidad desnuda Gritos y Susurros estuviese censurada en Chile 20 años y todo el que la vea comprenda la estupidez del censor. Postdata: ten cuidado tú que te inicias en Bergman: la vida no es tan cruda. ¿O SÍ?

	Saraband ¹⁴ Qué pasó con el color 03-06-2005 Bergman es uno de los directores más obsesivos a la hora del manejo del color y la luz. Sin Svent Nisvik (secuestrado por Woody Allen), esos kilómetros de cinta que gastaba en Persona para buscar un rojo, después de la irrupción del tecnicolor en el cine se fueron a la basura, con este sistema digital donde los rostros y manos se ven verdes o amarillas. Sin embargo vuelve a demostrar lo que de antaño se sabe: la verdadera esencia del cine es el uso del primer plano; en este film usted puede apreciar cómo se observa nítidamente en los rostros y los ojos de los personajes que al hablar sobre sus recuerdos los están viendo o más aun, reviviendo. Ojo, cuando la vi en el cine habían cuatro personas, pero la soledad era mayor ya que faltaba la más importante. Es que esto no es cine: Bergman; Tarkovski y Antonioni no son cine, esa palabra es demasiado vulgar para ellos.

	El Espejo ^TE Nace un nuevo arte 27-08-2005 Para entender la disciplina artística que cultiva Tarkovski, que podría confundirse con una vulgaridad llamada cine, es imprescindible leer su libro Esculpir en el Tiempo. Algunos detalles: la misma actriz representa a la madre de Tarkovski y a su esposa, las escenas documentales de guerra son el eje central y unificador; y fue criticado en la URSS por hacer una película tan personal y egoísta en un estado socialista. La idea de Tarkovski no es sino reconstruir en screensilver sus recuerdos de la niñez en todo el sentido estético de la palabra, de vencer ese defecto neurológico del ser humano del olvido, de la fragmentación de la realidad, de la facilidad con que se mezcla con los sueños; y por último conseguir que el espectador (al menos algunos) evoque emociones, sentimientos propios. Es por eso que esta obra, junto quizás a A Través de un Vidrio Oscuro (escena en el barco abandonado y que en realidad se llama Como en un Espejo), ponen las bases ideológicas de esta nueva expresión artística.