Good night and sweet dreams... which we´ll analyze
Por: *´¯`·.¸.· Kironne ·.¸.·´¯`*
Insisto que, para ver ciertas películas más antiguas, uno no puede ponerse en una actitud demasiado moderna, sino más bien acceder a la convención de juego que es ver un filme. En 1945 el psicoanálisis, aunque no era una absoluta novedad, llamaba la atención mucho más que ahora. Las teorías que hoy nos parecen simples, o con las que simplemente no estamos de acuerdo, hacían perfecto sentido para dar explicación y a veces cura a pequeños males o conductas desconocidas. Me encanta que el mentor de Constance haya sido ese pseudo-Freud de barbita, y que hayan buscado el porqué a tanta cosa (el blanco, las líneas, etc.). En ese sentido, la película es bien redonda y sigue una línea hasta el fina

Cine y psicoanálisis
Por: andrea lorca
Esta entretenida película de Hitchcock es como un cóctel de un 60% de psicoanálisis, un 30% de misterio y un 10% de romance. Gregory Peck e Ingrid Bergman están muy bien aunque a veces los diálogos parecen sacados de un manual de Freud. Especial para los amantes del misterio o para aquellos que deban hacer un trabajo sobre Freud y sus teorías. Destacables son los escenarios de los sueños diseñados por Dalí, el más famoso de los pintores surrealistas.

Suspenso surrealista
Por: lost zombie in lost highay
Alfred Hitchcock se tira al campo del psicoanálisis en una película que mezcla el suspenso, dicho campo, y además el surrealismo. Gregory Peck es un paciente de un hospital siquiátrico, donde la doctora interpretada por Ingrid Bergman descubre que es un potencial asesino, pero no porque sí. A través de la técnica del psicoanálisis tratará de descubrir que hay detrás del misterioso paciente. De hecho, una de las secuencias más impactantes son las imágenes oníricas, diseñadas por nada menos que Salvador Dalí, donde incluso hay una referencia a algunos de sus trabajos anteriores como el Perro Andaluz de Luis Buñuel (ojo con la escena del ojo rasgado, una clara prueba de dicha referencia).