Sí, era bien bonita... (me quedé dormido)
Por: THINK!
Bien construida, buenísimas actuaciones, diálogos inteligentes y una construcción narrativa hecha casi a la perfección. Lamentablemente me quedé dormido, sí... mucho vejete, mucha trascendencia, mucho silencio y mucho papá vejete que odia al hijo vejete. Me tinca que la película está hecha para la tercera edad que se va a morir (qué frío sonó eso... pero es verdad). Quizás la vea de nuevo en 30 años más y me ponga a llorar... pero por ahora no quiero repetición.

Qué pasó con el color
Por: JUAN PATRICIO
Bergman es uno de los directores más obsesivos a la hora del manejo del color y la luz. Sin Svent Nisvik (secuestrado por Woody Allen), esos kilómetros de cinta que gastaba en Persona para buscar un rojo, después de la irrupción del tecnicolor en el cine se fueron a la basura, con este sistema digital donde los rostros y manos se ven verdes o amarillas. Sin embargo vuelve a demostrar lo que de antaño se sabe: la verdadera esencia del cine es el uso del primer plano; en este film usted puede apreciar cómo se observa nítidamente en los rostros y los ojos de los personajes que al hablar sobre sus recuerdos los están viendo o más aun, reviviendo. Ojo, cuando la vi en el cine habían cuatro pe

Ni en broma me digan que es lo último que hará Bergman...
Por: LILIANA OCHOA
Por fin pude ver Saraband, y me pareció una obra madura, perfecta, sin ningún, pero absolutamente ningún cabo suelto. Ninguna emoción fuera de lugar, todo en su justa medida. Me impresionó la potencia y fortaleza que tiene esta historia que hace posible que funcione de manera tan brillante con sólo cuatro actores y una casa de campo. La primera parte resultó ser mi favorita de toda la película, cuando Marianne llega a la casa de su ex marido y lo saluda tan dulcemente y él se asusta y se ríe, y yo también me reí, y mucho. Eso sí, poco a poco aumentó la intensidad y me sumergí en ese estado que sólo Bergman consigue, esa especie de ahogo y asfixia emocional alimentada con la relación de la jo

Esta debe ser la mejor película que vi en 2005
Por: Banshee
Cuando terminó la película salí del cine con los pelos de punta. Creo que nunca había visto una cinta tan tétrica, sobre todo por el final con música de Bach de fondo. Esta aborda el tema de llegar a viejo con una vida frustrada. Protagonistas decepcionados de la vida, desencantados, sin seres queridos o una creencia a la cual aferrarse, que se dan cuenta a último momento que no han construido nada sólido. Liv Ullman como siempre, actoraza. La película empieza y termina de la misma manera que La Hora del Lobo. Quizás las conexiones puedan ir por ahí más que en Escenas de la Vida Conyugal. Saraband es una película íntima, amarga, elegante, inteligente y por sobre todo, extraordinaria.

Andrés Nazarala La Segunda "Aquí hay un clima teatral, grandes actuaciones, minuciosas intervenciones musicales (el título alude a la suite número cinco para violoncello de Bach), una intensidad que llama a la angustia y las infaltables interpretaciones psicoanalíticas. "

Jorge Letelier Las Ultimas Noticias "Una cinta severa y compleja para tiempos que no lo son. Un final brillante para una trayectoria ejemplar".

Christian Ramírez Artes y Letras de El Mercurio "Saraband es un filme bellísimo y exigente, pero no es un gran manifiesto: es una obra de cámara, ejecutada con disciplina feroz y selecciones de Bach en la banda sonora".

Juan Pablo Vilches Civilcinema.cl "Al igual que en Las Invasiones Bárbaras, la mala conciencia de una generación que abandonó afectivamente a sus hijos para estar a la altura –en la producción y el consumo– de las sociedades prósperas, es uno de los temas centrales de Saraband".